viernes, 30 de enero de 2015

Chef


 
"Chef": el sabor de la vida. 
 

    Estoy casi segura de que gran parte de nosotros podríamos describir lo que ha sido y es nuestra vida sólo con sabores: el sabor de un petit-suisse, el de una natilla, el de ese potaje que tanto odiábamos y con los años disfrutamos... Incluso más curiosa aún es la tendencia a recordar los sabores más agradables. Y es que los bocados dulces siempre pueden a los más amargos (y en la vida también...).

    Sinopsis: Tras una "amarga" crítica por parte de un seguido bloggero y cansado de batallear el menú con el propietario del restaurante en el que trabaja, un chef decide reconectar con los sabores que le llevaron a la profesión, con su familia y consigo mismo...

    Escrita y dirigida por Jon Favreau (Iron Man, Zathura: una aventura espacial...) nos llega esta comedia culinaria con tintes de "road movie" en la que sorprende su buena realización. Con una historia que no es nada excepcional, pero que llega al espectador, y una puesta en escena dinámica, el tiempo pasará rápido viéndola.

    El director de fotografía, Kramer Morgenthau (Fracture, Thor: el mundo oscuro...), nos mete directamente en el interior de las cocina, de una manera que lo único que nos falta es oler lo que allí se cuece.

    Pero más excepcional aún resulta su montaje, en especial la relación que se establece con el ámbito de las redes sociales y la manera de reflejarlo en pantalla y compartirlo con el espectador. Magistral.


    El elenco se encuentra encabezado por el propio director de la película Jon Favreau (El lobo de Wall Street, Iron Man...), destacando por la credibilidad que otorga a su personaje, y acompañado por John Leguizamo (Moulin Rouge, John Wick, etc.), en su línea de "amigo de", que tras tantos años interpretándola bien consigue. Junto a ellos otros nombres como los de Sofía Vergara (Modern Family), Scarlett Johansson (Lucy, Lost in translation...), Bobby Cannavale (Blue Jasmine, Lovelace...) dando buena y correcta presencia en sus respectivos pequeños papeles, y los cameos de Dustin Hoffman (Rainman, Tootsie, etc.) y Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes, Iron Man...), quienes le ponen la guinda al pastel.

    Musicalmente la película no se queda atrás, con una selección y utilización de sonidos latinos y de Nueva Orleans por parte del departamento musical de la misma (considerada como de "Varios Autores") que contribuye notablemente a ambientar y dotar de dinamismo a la historia.

    No es una película excepcional, pero sí que merece la pena verla y desconectar de la rutina para poder reconectar con uno mismo. Si después de verla no le apetece probar algún sabor nuevo en su vida, es que continúa usted alienado...

    PD: No deje de ver los créditos, toda una lección para algunos "actores-directores" que creen saberlo todo. Éste deja claro que no, y se enorgullece de ello. "Chapeau" por su humildad y por el cocinero.

domingo, 11 de enero de 2015

Saving Mr. Banks















"Al encuentro de Mr. Banks": por el niño que todos llevamos dentro...

    "Mary Poppins" es, posiblemente, una de las películas más entrañables y atemporales que pueda habernos dado el siglo XX. La disfrutaron nuestros padres, la soñamos nosotros, sorprende a nuestros hijos, y enganchará también a nuestros nietos. Pero detrás de toda gran historia hay alguien que la imagina y la comparte. ¿Se ha preguntado alguna vez quién o quiénes estuvieron detrás de ésta?

    Sinopsis: Un afamado y soñador productor lleva más de una década intentando convencer a una escritora de que le permita llevar a la gran pantalla su novela, pero la señorita Travers no confía en el criterio del señor Disney para hacerlo... Ésta es la "historia tras la historia" de "Mary Poppins".

    "Valiente" es el adjetivo que creo que primeramente se merece el director de esta película, John Lee Hancock (El Álamo - La leyenda, Un sueño posible), por llevar a cabo tan digna y respetuosamente el guión escrito por Kelly Marcel( Cincuenta sombras de Grey) y Sue Smith (Peaches), contando con un elenco al que a cualquier intimidaría dirigir. Sin duda, un gran trabajo en el conjunto de todos los aspectos que componen una película.

    El guión, por su parte, resulta en su idea base original, distinto a lo que últimamente estamos acostumbrados a ver; y a ello debemos sumar una, aunque sencilla, bastante buena construcción de los personajes, a quienes podemos conocer con muy pocos datos. Ciertamente trabajan con un elemento del que una servidora (sinceramente) disfruta: hacer que el espectador deduzca y vaya uniendo piezas sueltas para sacar conclusiones cuyo desenlace se vislumbrará casi al final de la trama.

    La fotografía de John Schwartzman (Pearl Harbor, Ahora o nunca...) es impecable, tanto en los encuadres que elige para expresar la intensidad de cada escena o de la interpretación de los actores, como en la luz que envuelve cada momento o emoción, llena de contrastes de gran intensidad expresiva.

    Al frente del elenco encontramos a Emma Thompson (Mucho ruido y pocas nueces, Love Actually, La niñera mágica...) y a Tom Hanks (Náufrago, La terminal, El atlas de las nubes...) ambos elegantes, sublimes, creíbles (especialmente ella)... Sencillamente, magníficos.
    Y junto a ellos un, casi sutil, pero excepcional Paul Giamatti (Entre copas, Los idus de marzo); unos simpáticos B.J. Novak (En algún lugar de la memoria) y Jason Schwartzman (El gran hotel Budapest), y un sorprendentemente mejorado (interpretativamente hablando) Colin Farrell (El imaginario del Dr. Parnasus, El nuevo mundo).Y, por último, hacer una breve mención a la jovencísima Annie Rose Buckcley, quien a pesar de su corta experiencia hace un buen trabajo con su personaje.

    La banda sonora que acompaña esta adorable historia ambientada a principio de los sesenta corre de la mano de Thomas Newman (Wall-E, American Beauty, Camino a la perdición...), ambientando a la perfección y con la elegancia que en la película se respira cada instante y, sobre todo, cada emoción. Increíble el trabajo que realiza para el "proceso de creación" de la música de "Mary Poppins" (con el talento y buen hacer de los actores que interpretan a los hermanos Sherman).

    Una película que se comienza viendo con curiosidad y cuya historia le atrapará y llegará hasta lo más profundo de su ser, hasta dar con ese niño que un día jugando al escondite se ocultó tan bien que al ir creciendo nos olvidamos de buscar.